□苏 凝

　　竹雕也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装性图案和文字，或用竹根雕刻成各种陈设摆件。民国收藏家赵汝珍在《古玩指南·竹刻》中这样概括：“竹刻者，刻竹也。其作品与书画同，不过以刀代笔，以竹为纸耳。”言简意赅地道出了竹雕的特点。
　　中国人爱竹，有“可使食无肉，不可居无竹”的说法。我国是世界上最早使用竹制品的国家，所以竹雕在我国也由来已久。自六朝始，直至唐代才逐渐为人们所识。明清时期，竹雕艺术品达到鼎盛，出现了百花争艳的景象。早期的竹刻制品遗存很少，至今所见多为明清传世品，一般浑厚古朴，构图饱满，刀工深峻，常做深浮雕或透雕，而且线条刚劲有力，图案纹饰布满器身。品种以笔筒、香筒及各种陈设摆件为主。
　　这件制作于清代的老竹雕茶壶（如图），取老竹为材，采用高浮雕、圆雕、平雕等技法随形雕刻而成。壶盖和壶身上雕刻着松竹梅“岁寒三友”纹，看起来很别致。其色泽为黄褐色，皮壳油亮饱满，有黑色包浆，短流。茶壶不大，盈手可握，茶壶的壶执雕刻成虬曲的梅花枝干，枝干上长出两朵盛开的梅花和一花苞，梅花的花瓣雕刻得唯妙唯肖，里面的花蕊清晰可见；壶流雕刻成竹节状，壶流旁边，浮雕的几片竹叶自然地贴着壶身，竹叶脉络分明，栩栩如生；壶盖与壶身相合，盖钮雕刻成粗粝的松根，底下浮雕着几片郁郁葱葱的松针。那松针的雕刻极具匠心，每一片松针的线条、角度、叠放位置都有讲究，立体感强，给人一种如在眼前的视觉效果。
　　松，经冬不凋，葱绿常青，常生长在石缝峭壁中，“咬定青山不放松，立根原在破岩中。”竹，青翠，虚心，有节，“宁可食无肉，不可居无竹。”梅，冰清玉洁，开百花之先，独天下而春，“不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香。”中国传统文化习惯将松竹梅称为“岁寒三友”，千百年来，“岁寒三友”作为励志植物，一直受到文人墨客的喜爱。它们不仅常见于诗文和绘画当中，也常出现在瓷器、文房及日常生活器物上。此外，“岁寒三友”还是高雅与吉祥的象征。梅花五瓣，民间以其象征“福、禄、寿、喜、财”五福；竹子生长快，且竹笋的“笋”谐音“孙”，古人寓意“多子多孙”；四季长青的松树则象征着长寿。
　　这件老竹雕茶壶，构图简洁，古雅浑朴，包浆醇厚，雕工精湛，布局雅致，制作规整，寓意美好，有使用过的痕迹，现在已成为案头赏玩佳品。